太贴近现实了,压迫得我透不过气。必然会被拿来跟《瀑布》对比。生病的母亲,紧张的母女关系,悬崖边缘的日常生活,最后终于发现了怨恨背后的爱意,暂时解除了危机。马这个意象用得蛮好。
妈妈总说自己快要死了,爸爸总是为了赚钱疲于奔命,大女儿总说要回美国,小女儿总是一副可怜巴巴的样子。
对猎魔人没有了解,但故事内核完整,做完独立动画看看也不错
残忍程度好像有点过了。
大概華人看了都會有點頭和感同身受的時刻吧,不管是在校園還是家庭,甚至是千禧年周杰倫金曲,以及與華人甚至亞洲環境始終無法斬斷的連結。在Covid19下看SARS背景有些奇異的重合感。
如果没看过剧版,对剧情了解还是会欠缺很多,纯属看个热闹了。
拍很沉重的议题拍得相当轻盈,是成熟的作品,但总觉得差口气。大概是文化冲突版的《爸妈不在家》或是家庭成员更多的《瀑布》。但论巧思细腻不如前者,论提喻象征不如后者。影片完成度相当高,每个人都面临自己的困境,但他们的心愿皆未达成。母亲患有癌症,家庭成员的纠葛也似癌细胞般在家庭成员间扩散。在经历苦难时,原始状态就是理想状态。所谓的自由、个性,不自觉间便被平安、牺牲、相亲相爱这类简单的理念或愿景所慢慢“吞噬”。
关于维爹和伊利亚娜之间那种微妙的心理年龄的参差感,不知道是编剧刻意为之,还是笔力不够驾驭不住。What will time make you?
看完《瀑布》紧接着看了《美国女孩》,个人更喜欢《瀑布》,因为更露骨、更深刻、更和谐也更催生残酷的希望。这部有很多失望(可能期望大)。大陆人其实很难想象一个台湾家庭女儿想去美国,丈夫想去大陆,妻子回到台湾,但这是漂亮的叙事架构。可惜这种分裂在影片里没能构成张力,以至于架构最后和家庭一团乱麻的争执相割裂,只像在沉默地旁观而不是矛盾的成因。这也让主题空空,还让人心情糟糕而不知何故。
法印的强度太夸张了,还有猎魔人狩猎的过程也不算特别还原,总之就是猎魔人过于强了。
情绪在位,剧情简单,一些场景镜头时间好长,我曾能沉入于侯孝贤的那些一动不动的镜头,但如今知是时间不多,人容易急躁起来了,已无法忍受。
每个人物都有我不喜欢的地方,妈妈的软弱,爸爸的暴躁,女儿的自私,大部分时间就是一个disfunctional的家庭,但是最后还是看哭了,因为这个家里的每一个人都是爱着对方的。我应该和方仪差不多年纪,03年的书店网咖里放BGM都太过熟悉,Covid疫情下再看SARS也是很感慨。
真的不是那么的好看,更不感人,故事和人物的感觉似乎都是断断续续的,结尾时关系和解更是一头雾水。倒是看得更让人觉得,不要结婚更不要生孩子。方郁婷演的是不错,那股子讨人厌的样子。
常見的青少年個人成長題材。整部片對於學校所呈現出來的控訴感是強烈的。同時也指出一個爭論不休的問題,社教化其中的家庭和學校責任那個更大?而這片最根本的戲劇衝突在於這個家庭的價值不同,目標不一致,而它實際落實到電影的行爲就是大量的吵架戲,無論是言語衝突還是到肢體衝突,但這種單一衝突的呈現方式實在過於重複,每次出現的内容幾乎都原地踏步,更甚到最後戲裡面的人物都得到釋放,但觀衆依然被這種戲所帶來的焦慮感所影響。導致到姐姐情緒釋放的時候已經變得很厭倦。(灣灣 06年新增教育基本法修正案— 零體罰政策,該片背景在03年)
在美国患癌的妈妈需要去大陆赚钱的爸爸来支持,而两个一心想回美国的女儿最终逃不出东亚家庭的羁绊。而这个家庭,除了吵闹就是陌生,各怀心事,又无法摆脱。这是夹杂在两个文化之间的台湾的隐喻吗?
确实和《瀑布》探讨的议题类似,家庭矛盾是内忧,疫情时代是外患,钟孟宏的优点是很会悬疑加工,搞得人心惶惶,阮凤仪这边是用对话你来我往间拱火,也确实能达到压抑效果,但可能手段相对单一,密集的争吵缺乏一个击中人心的温柔歇息,掏耳朵之类的还不太够,不过从母亲这个角色出发是真能体会到那种崩溃,林嘉欣诠释得也不错。
“你到底在气你妈妈什么?“
家之寓言,文化代沟,放在时代困境里一切都显得这么远又那么近。
霍乱时期的台湾电影,总要表现霍乱时期的亲情,瀑布是新冠,美国女孩是非典。时代大背景,只是作为稍微推动矛盾和解决矛盾的手段。流水般的生活,即便着重呈现冲突,也不过是稍微泛起点浪花的苦涩且无味静水。生活没惊喜,又怎么苛求表现生活的电影给人惊喜呢?
真喜欢啊,不断地摩擦碰撞,但是又十分温软动人,从身份错位上看是准确的,从家庭认知上看是清醒的,从对小朋友的塑造上看又不乏天真。反而是演讲稿上让我不太能理解,尤其是老师的鼓励看起来相当冒险(或许只是为了有一个好老师形象)。结尾收得太棒了,瞬间想起了「小偷家族」。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved