武警部队任排长的李相平专业回到青山乡任司法助理。乡领导给他的任务是为全乡发展经济创造安定的环境，工作中李相平发现吴乡长所谓的安定团结是为棒槌沟的虚假繁荣和不安定捂盖子。李相平依照法律以一颗善良的为民的心去调解形形色色的民事纠纷。他渐入角色为工作惹恼了惟利是图的人，失去了相恋五年的女友，但是，他赢得了真正的善良、正义人的心，也赢得了漂亮有知识的姑娘那风娇青睐。
赵青山是两年前介入揭发人参案的第一人，当年他为写检举信受了多次无端陷害，逼得他离家出走打工两年之久，打工期间他月月给家寄钱和邮信，妻子杨小娥却没收到，是文会计唆使林老三用赵青山寄来的钱勾搭杨小娥，两年后杨小娥到法庭宣布赵青山失踪而离异，并和林老三结婚，林老三生性贪婪无知，娶杨小娥之后又借女儿婚事索要钱财，使梁二柱胁立珠跑到城里，为了婚姻铤而走险锒铛入狱。二柱子失足之后，林立珠身无分文，沦为陪酒女，却被李相平巧遇救出，相平劝立珠回家林老三又逼走立珠，二柱子家又不容，立珠走投无路寻短见被赵青山相救，赵青山正直勤劳，最终赢得林老三女儿的爱慕。
许柱也是人参案的受害者，他为了要回血汗钱扔了家和农活，导致家境笸箩妻离子散，是李相平苦口婆心的规劝使他重振生活的勇气，离散的妻子儿女又回到他的身边。
许柱的大妹妹玉英是典型的小农意识的村妇，她家因人参被骗演绎了许多不该发生的故事，在李相平的帮助下使她终于迷途知返。
文会计惟恐天机泄露，挑唆相平哥嫂不和，相平嫂子桂风小肚鸡肠，多次耍泼，鸡蛋里挑骨头硬将自己的深爱的丈夫推进清秀的怀抱。
魏杰隋燕夫妇因双方均对婚姻不尊重而闹矛盾，魏杰捉奸后，夫妻双方斗气，互不负责读高中的儿子的学习费用，结果儿子为生存去建筑工地打工，被砸伤至残。
李相平依靠法律用善良的心破解了一桩桩矛盾，平息一件件因人参款被骗带来的民事纠纷，最后水落石出，村乡两级干部合伙贪污的大案露出端倪。充当保护伞的受贿者吴乡长和作弊者魏杰、文老二落进法网。李相平依靠法律平息民事纠纷，使贪赃枉法者最终自食其果。
忘记标了， 索伦蒂诺，我做影迷，就是为了银幕里的窗帘随着风能拂过我的脸庞，让我从现实中抽离。
年度最佳，索伦蒂诺的自传性作品，他将童年的故事娓娓道来，美丽的那不勒斯，意大利家庭的嬉笑打闹，以及命运的转折，你可以从片子本身看出导演创作电影的一贯主旨“忘掉痛苦，想想乐趣，这才是拍电影的方式”，导演将所有的一切都化作了温柔的力量
看这部电影，就像赴一场不知道目的地的旅行，只需完全放松，跟随导演的带领，去到那不勒斯，去到一段青春往事里，目睹一次决定性的成长。
我应该早点意识到的，从发现上帝之手指的是一位我从未听说过的足球明星时，就该知道，这部电影绝对是我无法共情的。
八十年代末的那不勒斯，人们有各种价值观，各种追求，各种爱好，出轨啦，家暴啦，吵架啦，生活吵吵闹闹，依然蛮有生机的样子。直到主角父母意外身亡，主角麻木却想逃出泥潭，想要找寻自己的事业，主角的哥哥纵情享乐，用快乐麻痹自己的痛苦。即便马拉多纳率领那不勒斯夺冠，全城在疯狂游行，仿佛跟男主无关，应了那句“人类的欢喜并不相通”。导演也借着电影表达了自己对电影的看法，它只是生活的映象，是一群人想用影像给大家讲故事，把观众邀请进入到自己的故事中，让观众暂时逃离现实的东西。
看到男主说出长大后想拍电影那里，才意识到这是部自传性质的电影，当然这部电影里，更多的是对父母和曾经的懵懂少年的缅怀，其实，索伦蒂诺在这个时候来拍这部自传性电影，是不是早了点？总觉得差了点什么。
那不勒斯是我的家乡，马拉多纳是这里的旗帜。我始终追随球队，为它的胜利失败欢呼痛哭。突如其来的噩耗，世界与我疏离，我需要拍电影，去罗马只是逃避。阿姨对孩子百求而不得，肉体横陈欲望如海。我相信她的所言所述，火车站浮现小修士的身影。
断断续续的看了好几天，才看完。完全不喜欢。
上帝之手，用这个并未贯穿始终的意象当片名，太碎太散了，和《年轻气盛》一样，感觉什么都往里塞，那个穆斯林有什么意义吗。。。
欲望啊，欲望哟，欲望。似乎欲望总是驱动着男性感知一切，创造一切，又逃避一切的钥匙。但索伦蒂诺厉害的是，他承认欲望，不讳欲望。毕竟我们每个人，对每件事，都是先被表象与本能吸引，然后才能随时间慢慢体悟出背后的真知，不是吗？“人人都想拍电影，但你有勇气吗？”这才是振聋发聩的灵魂拷问。像当初《绝美之城》一样，这部电影，我可能也要再过几年，才能看的更懂一点。但我依旧着迷于他对生活与众生的描述，喜悦与悲恸总是那么毫无预兆地穿插交替。而与每个人生路上重要旅伴的邂逅，他也总能提炼出那些最至关重要的，寥寥数笔便还原出最鲜活的情绪。人生总是那么五味杂陈啊，而电影，“没什么作用，但能帮你逃离现实”。所以，“告诉我，你有故事要说吗？”希望我能记住，我有故事要说
电影嵌套电影，模糊了虚拟与现实的界限。透过镜头窥见那不勒斯的风土人情和导演本人苦乐交织的成长回忆。情欲、足球、家庭、死亡、性启蒙、故乡，人生需要多次“破处”，不谙世事的少年陡然成人，坐进火车踏上电影导演的新路程。前一个半小时沉闷欲弃，后四十分钟宛若新生。暮色霭霭笼罩的蓝色大海，纯净的哀伤扑面而来，生发掩面饮泣的冲动，想到成长总是这么极为相似。电影是逃离现实的媒介，电影是生活的罩壳，“通过我进入苦难之城，通过我进入永恒的痛苦，通过我你就能在迷失的人群中穿行”，伤口在冒血，艺术在萌芽，事后一根烟，“我”就这样长大，怀抱破碎的心，扎进未知的远方。一个导演一生中能拍出这样一部电影还有什么遗憾的呢？（ps：小提琴配乐很棒）
名导论电影那段有点over了 整体来说感觉有点像导演不断在提醒你“看！我在这儿成长了” 但美是很美的 音乐也很美
总去拿过去的导演来比较索伦蒂诺太欺负人了
重来没有一个人，能像你一样给我一生的回忆。
那不勒斯的人随时都准备好往海里跳，在保罗·索伦蒂诺眼里自己就是意大利甜茶，匪夷所思的情节特色依然存在，可惜本部片子太过私人难以共鸣。
作者回头处理了少年自我与时代偶像的关系，通过身边人施加的影响解释过往自我各种选择……没有避忌欲望、模仿的冲动，而最终它们化为令法比托感受残酷现实的源泉动力，因此能呈现出复杂。相较具有类似小镇青年出走的剧情走向的《浪荡儿》来说，复杂的成长意味替代了悲悯与离愁。也许可惜的是千百味私人情感也很难填补后者的缺失，但与一个拥有「上帝之手」的时代对位的个体故事，呈现复杂是一种必然……吧。或因为始终克制的镜头运动与情感的复杂性无法带来当下共情，但这样的片子在之后的悠长体验中再被勾起是免不了了。
大概每个导演都想拍自己的年少时光，美则美矣，但又有什么特别呢……
“你已经是我的灵感了”索伦蒂诺的第一句情话，拍得太好了😭卷毛小弟一笑我心都化了
6.5/10 看前半段的时候我有点生气，因为它拍垃圾给我们看。同时还打着费里尼的旗号。在悲调出现之后，我改观了。男爵夫人梳头那一段最好，诡异瑰丽。“我没疯，我只是很年轻。”
镜头运动不羁，散文风格的结构，温暖舒适的影调。极具个人风格的影片。
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