被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
邹四火，你这个片子放十年前还行，现在看没有进步，你团队的人都是技术出身，从导演到你，上一部豆福传就是故事出的问题。这次好一点，至少不乱。你动画定位有问题，要么给孩子看，要么给成人看。你用动画的壳做的成人故事，又怕孩子看不懂，拉低了成人片的思维。好好找个编剧，猴哥的编剧不适合动画题材。这个片子没有他的影子。还是把心思放在故事上吧。国漫已经崛起，这个水平还真不太行。你做大IP改编吧，像阅文，幻维一样。这部戏投资人肯定是亏钱了，你们团队还好。继续努力吧，别老思维了。
害我咋就这么不喜欢这小孩呢！最开始是看预告觉得《骁》好听画面也不错，但是来影院看也觉得太离谱了叭：“婆婆妈妈”出现多次，天下无敌黑大王竟是人设，小孩子特别招人烦总对着干特别蠢，还把新娘和猪替换…不敢深究，不能带脑子，挺无语。黑大王的竹子水杯可爱又环保～种草了
毒液日渐转为小可爱 和eddie小情侣撒泼吃醋顺便打坏人嘤嘤嘤 笑死 woody Harrelson天生杀人狂回归 有几场戏挺暗黑的 娱乐性够了 是近期比较喜欢的marvel了
烂片出神曲szd，最好的part竟然是《虎啸春来》。。。。。
个人觉得不错，剧情虽然简单，但是整体动画感觉挺好
带娃观影，果然不负期待，情节励志、制作精良、匠心美学，点赞[强]
合家欢电影，适合带小孩子一起去看，小虎墩最后真成镖师啦
带着孩子，大年初三去电影院看的，感觉蛮有意思的，等回头网上能看了，我打算再刷一遍，虎头虎脑的孩子，好可爱。。。杨大侠做鞋也有趣，哈哈哈。
故事内核很好，场景和人物形象动作神态，尤其是刺激的武侠打斗场面是最大亮点。总的来说，观影体验很不错，轻松愉悦，有笑有泪有刺激，尤其看完发现全网几乎没有讨论和热度，很多春节档盘点的自媒体也都自动忽略了这部作品，很多观众也还没有发现这部片子的存在也还是挺惋惜的……
有笑有泪 很适合一家人一起观看 中国风非常美 制作精湛 是非常有诚意的作品！！
四星鼓励，开头一般，甚至差点睡过去，后面越来越好，看完感觉欢乐又喜庆。其中有些台词不太适合小朋友，如果能打磨一下就更好了。
虽然技术和运镜不太行，但剧情还算完整，也比较符合低幼市场吧，还是很可爱的!国漫加油!
整体来说还算是一个比较完整的动画，但放在春节档，与喜羊羊和熊出没相比，还是差了那么一些，整体的剧情没有太多新意，唯独黑大王的反转弄得还是比较不错滴。
陪两个孩子一起看的，儿子完整的看完的第一部电影~
还蛮低幼的
粤语版太有亲切感了，好睇！爱上了杨总镖头哈哈哈哈哈哈❤️
春节想着带两侄子去看动画片，笑着笑着反倒把我给看哭了，影片超出预期的好看！故事情节很紧凑，两孩看得很专注。虎墩大战黑大王那段两孩甚至跳起来拍手大声叫好…值得推荐！
这个才正常，有眼睛大的也有眼睛小的，各种不同的风格，而不是都一样
比预期的好看顺利太多了，看来不抱期待的看果然会有惊喜
很久之前经常在抖音上刷到虎墩的短片，现在出电影版了。笑点挺多的，本片对于小孩来看有点成人了，对于大人来看有点幼稚了。本觉得黑大王挺厉害的，弄了半天就是一帮手下人哄他玩的把戏。
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