第四次忍界大战结束的两年后，此时此刻的漩涡鸣人（竹内顺子 配音）早已成为盖世英雄一般的人物，无论他走到哪里都受到女孩子和小朋友的喜爱与追捧，他似乎也有其享受这样喧嚣欢闹的氛围。与之相对，壁花小姐日向雏田（水树奈奈 配音）则始终站在角落里，默默注视着这个她喜欢了多年的男孩子。雏田亲手为鸣人织了围巾，怎奈无法鼓足勇气交给对方，喜欢的话语更难以说出口。某个夜晚，雏田的妹妹花火（浅井清己 配音）遭到不明身份之人劫持，带火的陨石则落在附近的山坡之上。为了救回花火，阻止地球毁灭，鸣人、雏田、小樱（中村千绘 配音）、鹿丸（森久保祥太郎 配音）和佐井奉命前去调查舍人（福山润 配音）的真身。在此过程中，鸣人不小心知晓了雏田的心意……
本片情节介乎《火影忍者》漫画699话和700话之间
一镜到底，打斗极其清晰。可太喜欢这种干净的打斗了。
幾十人打不過幾個人，低級軍事錯誤，在樓道戰，手榴彈就搞定了，為什麼非要人肉盾牌？唉~~~~~~
前半截不错，各种战术动作，不吹不黑，中规中矩；后半截开启一人军团模式，一把匕首一只手枪团灭所有恐怖分子，确实就有点扯了，好好的一击愣给拍成吃鸡了～～
爽片，完全按照游戏的视角和情节安排的，看着过瘾就行了
人肉炸弹炸完恐怖分子不立刻清扫战场，
沟通的重要性，直奔主题沟通的重要性！
2022.02.11
片名One Shot兼顾多重含义，“一枪”“一镜”或“一次机会”，根据角色台词终于可以得知本片最准确的译名应该是“一线生机”。阿金斯比谁都清楚自己常年挣扎于B级动作片泥潭、与烂剧本作斗争和A级制作中只能混到边缘角色的处境，于是在成本和制作周期有限的环境下主动尝试实现多种思路，从《意外杀手》的漫改、《复仇者》的非线性叙事、《讨债人》的黑色幽默公路电影到现在这部完成度还不错的长镜头（虽然抛开技术加持还是部普通的动作片），阿金斯靠自己的努力让B级动作片变得多元化和更具卖点。本片拍摄耗时20天（不包含前期大量的排演工作），成本限制下枪战场景不可避免的寒酸了些，肉搏场景也相对有限；因为之前对导演不敢抱有什么期待，结果感觉部分动作戏的调度效果和场景切换出人意料的不错。结尾那场以一敌多加肉搏可以列到年度动作场景选单。
两难选项～～沉浸的游戏感自然会牺牲叙事，因为后者需要抽离和精简，而刻意在连贯动作中插入情节，又会显得不可信。两个可以加分的点，袍泽之情和电车伦理如果再加点力度，节奏再松一点，效果可能更好。
又是一镜到底，剧情还不错，但是镜头太晃，估计是只考虑小屏幕，大屏幕看起来有点想吐
影片色调就像廉价电视剧，女主演面瘫脸毫无演技，仅适合演“看谁比谁漂亮”的电影；配角都像游戏里的人物，就是等着被打死的。战斗场面极为不合理，这个垃圾片，21分钟弃剧
在一部电影里穿插几分钟长度的长镜头动作戏，可以营造真实的代入感，但最终仍需要以主线剧情来维持观影动力。而对于一部本就弱情节的纯动作片来说，一镜到底会显得部分情节格外冗长，脱离开好的剪辑呈现的速度感和力量感，动作戏——尤其是打戏时的“假”就会被无限放大。尝试是好的，同时能进行正反双方的镜头切换也很不错（虽然有些场景无法避免的出现逻辑性穿帮），但是最终结果确实一般。
像在玩使命召唤，对了，有没有人像我一样从45分钟重新看一遍，只为了数清楚这哥们到底杀了多少人？
基本没什么故事内容，就像是一局吃鸡游戏，战队组排，三个队友都挂了以后，斯科特·阿金斯独狼吃鸡带走犯人。作为低成本的影片，没有特点终将成为流沙，所以影片走了个技术流，“一镜到底”+斯科特·阿金斯的动作虽不难看，终究还是形式大于内容。大量的手持跟拍也注定了会让一些人视觉不适，又会让一些人称赞不已，内容上的空洞也让影片成了斯科特·阿金斯的动作表演和枪战形成的无脑爽片，但是又不那么爽。资金不足带来的粗糙感，也没有《1917》那种沉浸式的感受，虽然如此，影片的一镜模式在紧张的气氛渲染，节奏的把控，人员的调度，流利的动作设计上还是可圈可点的。特别是那个做人肉炸弹的小哥演技炸裂……
动作出彩，但剧情一般，尤其是女主莫名就死了
短小精悍的故事，用一镜到底、手持摄影机等形式偏写实的展现战斗场面，主题是反恐、反思，但海豹突击队战力也强化得太过了
每个人物写的都如同脑残一般，绝了，编剧拖出去毙了吧
还不错，现实版的CS训练营，虽然最后主角光环杀了太多人有点过分，不过反恐的逻辑和反思还是掩盖了保安体系的儿戏。稍微有点长，后面有些拖沓。
一镜到底的动作片还是很有看头，就是动作还不够爽。
这一个镜头晃得我恶心了一宿……另外他们干嘛不从通风口全逃出去呢？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
