阿金图的《阴风阵阵》→钟孟宏的《阳光普照》
后疫情时代
疫情在物理上疏离了病人和正常人,但是人和人之间的连接(不是陈时中说的那种)却可能早就“金属疲劳”出现裂痕。最后《红》一般的救赎
真的好好看 对于精神疾病的描述,特别能理解,一个人独自挣扎,太有后劲了。
Don’t sweat it 好日子在后头呢!
“瀑布=蓝色=口罩”的高概念无疑是精妙的,而主角的思觉失调、阶级跌落又扣合了新冠后遗症与时代病症,她的“失魂”就是疫情下人们勉力维持日常生活又时不时地被迫面对残酷现状的状态。一场无预警的洪水,足以冲垮一切。
好喜欢这版,视听内核耳目一新!没有热血高光、快意恩仇的叙事,而是把“侠”还原为“man”,更多在讲一袭刀枪不入的铠甲披风下,幽闭在内胆里那个脆弱、彷徨、挣扎的,有软肋的人。侠,是件碧海青天夜夜心的事,甚至是件夹缝求生、人人喊打的事,永远比人的视角看到更多黑暗,也消化更多冷酷。正义邪恶两股力量,皆由痛苦生长而来。一个主张救赎,一个主张毁灭;一个走向戒慎恐惧,一个走向仇恨癫狂。“核平索多玛”是危险且永恒的诱惑,疯狂往往假正义之名——这恐怕是侠最隐秘的恐惧,在城市的天际线与高架桥边御风来去时,他深知自己和谜语人仿佛分道扬镳的双生子,都是城市角落里的畸零人,自己脚踩边缘线,离疯子小丑不过一步之遥。帕汀森,这两年演技犹如开了光,寡言倔强的嘴角、警惕疏离的眼神,演出了英雄的宿命与悲情,不耍帅,但真的帅。
没想到是这么暗黑风格的蝙蝠侠,整体非常黑色电影风格,需要沉浸式进入,视听效果没得说,科特·柯本的《Something In The Way》听得鸡皮疙瘩都起了,多加一星给配乐!
为什么要有那段爱情线 为什么后三分之一剧本垮成这样
开场序幕定调惊艳,然而一路走低,黑色电影质感并不能拯救这样一个毫无悬念感的故事走向,无论探案线索、反派设置还是正义的探讨都拖沓又刻板,三个小时更是大可不必。
疫情环境下,各国电影创作者纷纷激发灵感,钟孟宏以人物的事业危机为切口,讲述其对普通人日常生活的影响,通过出色的影像语言构建出一个躁郁症母亲眼中濒临崩溃的世界,凭借贾静雯和王净较为出色的表演,母女关系的制衡展现得细腻且有趣。前半段的惊悚风与后面的鸡汤风略有不搭,瀑布的隐喻也有些廉价直白,总体无法达到《阳光普照》的高水准,却不失为一部多义与深度并存的中上乘作品。
前半部分用惊悚悬疑去解构是一个不错的尝试,如果延续到最后再加上点神叨叨我都在想会不会变成湾湾版罗斯玛丽。但湾湾毕竟是清新的,品文那句分开这么多年还是那么有感觉才不会再更加露骨。后半部分的疗愈也美好到违和,中介的良心都能上热搜了。虽然再撕也就那回事了,但最后的各种意象还是有那么一丢糊弄感。
色调划分了前后段,前半段的蓝色和《阳光普照》差不多,可以叫作“致郁蓝”,本以为后面变成温暖治愈母女亲的时候,结尾给了最后一击,只能说编剧对生命太悲观了。
在诺兰版蝙蝠侠和扎克施耐德黑暗风的基础上,马特里夫斯再结合黑色电影和教父的叙事风格,叠加侠盗一号和沙丘的沉浸式影像奇观,融合出了这个新版蝙蝠侠。有一条清晰可见的类型升级迭代路径。其实是可以给到 4 星半的,欠缺的半颗星是对这个经典银幕形象的创新——但对于蝙蝠侠来说,创新之路真的已经很难了,之前那么多版蝙蝠侠已经基本没留什么创新空间了。影像和气质的升级,已经无法在根本上完成对蝙蝠侠这个经典银幕形象的升级了。(蝙蝠侠面对的哥谭困局,已经是体制问题了,但这不是超英电影能探讨和解决的问题了。)
前段有点平淡,往后倒是渐入佳境。母女俩相依为命的生活挺好的,母亲的演技真心不错。
我喜欢这一部导演比较直給的讲述方式,不像之前几部那么晦涩。但情感上我不太能接受:婚姻破裂+思觉失调+失业=坠入底层之后,社会还能提供这么多善意的兜底。中产阶级的体面确实是脆弱的,那些稻草叠加再叠加,突然有天你脑子里的弦就砰的断掉了,我经历过,所以知道生活没那么容易重建,再走回到普通人的生活轨道需要很多很多年。
极为舒适,摄影和配乐还是那么好,父亲永远是钟孟宏电影里开闸泄洪的人
劫後餘生。本質還是鐘孟宏那些陰陰鬱郁的東西,時靈時不靈。演員很大加強了這個故事的可信度
简简单单地 让人感受到窒息,绝望,女儿的成长,他人的善意,成为生活的希望
这才是疫情中应该出现的电影,而不是群星荟萃的拼盘演出!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved